20 anni di Quinteto Porteño

Quando si parla di Quinteto Porteño si parla di una delle realtà musicali più interessanti di tango-jazz nel panorama Italiano.

Costituitosi nel 2006 il Quinteto ha prodotto in questi anni musiche originali di grande pregio, contribuendo a diffondere una nuova cultura musicale. Musica che sa stupire, affascinare, nella quale virtuosismo e creatività si intrecciano per dare vita a grandi emozioni.

Le composizioni di “Desiderata”, “Rinascimento”, i nuovi brani tratti da "Quinteto Porteño with strings" (dove il Quinteto suona con un’orchestra d’archi), rendono ogni concerto ricco di energia e di passione, un momento unico, nel quale mondi sonori diversi provenienti dalla musica colta, dall’improvvisazione jazzistica, dall’etnica popolare, si uniscono “fondendo la tradizione italiana e l’innovazione, rimanendo in perfetto equilibrio fra virtuosismo e sentimento” (Paolo Odello – l’Unità). 

Il Quinteto Porteño, composto da Nicola Milan (fisarmonica), Daniele Labelli (pianoforte), Nicola Mansutti (violino), Roberto Colussi (chitarra) e Alessandro Turchet (contrabbasso), nasce nel 2006 con l'intento di studiare ed esplorare la musica del tango argentino, con un particolare riguardo nei confronti delle partiture del grande compositore Astor Piazzolla. Maturato un sound originale, il Quinteto decide di affrontare composizioni proprie, presentandosi al pubblico con musica originale, interamente scritta ed arrangiata dalla formazione. Una musica universale, colta e raffinata, ma anche popolare, che sa entusiasmare e trascinare con sé qualsiasi ascoltatore. Punto di forza del gruppo è la spontaneità di espressione e la grande vitalità delle esecuzioni dal vivo. La possibilità di dilatare e restringere le forme, inventare ed improvvisare le introduzioni o i soli rendono ogni concerto un evento unico.

Le loro composizioni sono state trasmesse da importanti emittenti radiofoniche (Radio Vaticana “Jazzscoltando”, Radio tre, Anima Jazz PuntoRadio.fm, Radio Rai Due, Radio Rai Uno ecc..). Inoltre il loro album Rinascimento è stato disco della settimana su Rai Radio Tre e alcune loro composizionisono state utilizzate come sigle di programmi radiofonici Rai Radio Uno.

L’Accademia d’archi Arrigoni dal 2009 forma giovani musicisti e ospita affermati docenti da tutto il mondo; coltiva inoltre un’orchestra giovanile molto attiva che suona al fianco di artisti di fama internazionale tra cui Enrico Bronzi, Enrico Dindo, Natalia Gutman, Fabrizio Meloni, Dmitry Smirnov, Giovanni Sollima, Alessandro Taverna. 

Dal 2013 l’Accademia promuove “San Vito Musica”, stagione frutto di una ricerca musicale coerente e motivata, con ospiti solisti, ensemble e direttori specializzati, di fama nazionale e internazionale.
Fiore all’occhiello è il Concorso Internazionale “Piccolo Violino Magico” destinato a giovani violinisti fino a 13 anni provenienti da ogni continente. È l’unica competizione al mondo chevede i concorrenti sempre accompagnati dall’orchestra. Il concorso è trasmesso in diretta streaming sul sito newyorkese The Violin Channel. 

Nel 2014 l’Accademia ha registrato i Concerti per violino e le Sinfonie Concertanti di Federigo Fiorillo (CD del mese per Amadeus); nel 2022 la prima incisione mondiale dei Concerti per violino di Johann Gottlieb Graun. Del 2025 sono i Concerti per pianoforte di Antonio Salieri pubblicati da Brilliant Classics e portati anche in tournée. L

’Arrigoni fa parte di Quinta Giusta – che unisce i concorsi internazionali del FVG – che dà l’opportunità ai giovanissimi protagonisti di esibirsi in tutta la regione. 

Due le recenti operazioni cross-over proposte dall’Accademia: nel 2024 in concerto con Vinicio Capossela e nel 2025 con Ute Lemper.

Domenico Mason si è diplomato brillantemente in violino presso il Conservatorio “Jacopo Tomadini” di Udine.
Ha seguito i corsi di musica da camera presso la Fondazione Musicale “Santa Cecilia” di Portogruaro, dove si è perfezionato con i Maestri Pavel Vernikov, Yulia Berinskaja e Igor Volochine e con il Maestro Joseph Fuks presso l’Indiana University di Bloomington negli Stati Uniti. Ha collaborato importanti orchestre e con direttori e solisti Krzysztof Penderecki, Maxim Vengerov, Julian Rachlin, Natalia Gutman, Misha Maisky, Donato Renzetti, Gianluigi Gelmetti, Anton Nanut, Uto Ughi, Pavel Vernikov, Sergej Krilov, e molti altri.
Suona regolarmente anche la viola in numerosi complessi orchestrali e cameristici.
Ha conseguito la Laurea in Scienze dell’Educazione indirizzo Musicologico presso l’Università di Trieste con il massimo dei voti e la lode, ed è stato co-autore, insieme ad Umberto Berti del libro L’Assoluto Microcosmo. L’op. 91 di J. Brahms edito da Zecchini nel 2007, con una prefazione di Quirino Principe. 

Docente in diversi istituti, fra i suoi allievi vi sono diversi vincitori di concorsi nazionali e internazionali.
È stato Segretario artistico del Festival internazionale di Musica da camera di Portogruaro e dell’Accademia Violinistica Europea di Castel San Pietro (Bo) diretta da Pavel Vernikov. In collaborazione con quest’ultimo è stato Responsabile e Segretario Artistico dell’International Music Festival di Eilat (Israele). 

Ha seguito corsi di direzione d’orchestra con Donato Renzetti e Giancarlo Guarino. In qualità di direttore si è esibito con solisti quali Pavel Vernikov, Ramon Jaffè, Enrico Bronzi, Simone Briatore, Natalia Gutman. 

Fondatore e Direttore Artistico (dal 2009) dell’Arrigoni e direttore organizzativo del concorso internazionale “Piccolo Violino Magico” dal suo esordio (2016) nei recenti anni ha dato impulso alla propria vocazione creativa anche nella direzione artistica di San Vito Musica – rassegna annuale – di cui è direttore artistico. 

Recentemente è stato convocato sul set del film "Gloria!" di Margherita Vicario (nove candidature alla 70ª edizione dei David di Donatello - due Nastro d'argento, due Globo d'oro - e premio alla regia al Seattle International Film Festival) come coach musicale per insegnare alle attrici non musiciste la pratica del violino, ai fini della partecipazione alle riprese.